Цитаты про творчество

952 цитаты

Художник в принципе — это обслуга. Если говорить грубо. Когда я называю художника обслугой, это ни в коем случае не является унизительным. Конечно, у художника есть иллюзия свободы. Но любую работу отличает достоинство человека, который ее делает. Дворник может иметь гораздо больше достоинства, чем какой-нибудь министр. Вопрос в личности.

Пояснение к цитате: 

P. S./
«Когда я говорю, что художники предоставляют обществу определенные услуги, имею в виду, что художник удовлетворяет определенные потребности общества. Эстетические прежде всего. Они поставляют духовный хлеб. И в этом нет ничего зазорного. Мы все чему-то или кому-то служим.» (с)

... у кого-то страсть, кто-то что-то глубокое выкапывает — и это трогает других. Вот в этом и есть прелесть музыки, что она может какими-то простыми средствами людей трогать или не трогать.

У самого бессовестного художника в тысячу раз больше совести, чем у самого добросовестного менеджера, кроме того они обладают оружием, против которого невозможно бороться, — ясным пониманием того, что человек творческий не в состоянии не делать то, что он делает: либо писать картины, либо выступать по городам и весям как клоун, либо петь, либо высекать из гранита «непреходящие ценности».

Все писатели тщеславны, эгоистичны и ленивы, и на самом дне их мотивов всегда лежит тайна. Создание книги — это ужасная душу изматывающая борьба, похожая на долгий припадок болезненного недуга. В то же время верно и другое — ты не можешь написать ничего интересного, если при этом не пытаешься изо всех сил избавиться от самого себя.

Каждый человек, явившийся наследником прошлых поколений, есть деятель, творец и создатель будущего. Он не имеет права говорить о своём бессилии или бесплодности труда, ибо в нём самом заключается рождение будущего.

Из всех друзей надежен только враг.
Любой позор по сути есть почет.
Я верю в то, что среди всех арагв
Одна моя от устья ввысь течет,

Впадая Там в Семью Небесных Рек,
Что в буре выжив, сделались тихи...
Смеется ангел. Плачет человек.
Стоят часы.
Рождаются стихи.

Пояснение к цитате: 

На Холмах Грузии лежит ночная мгла, Шумит Арагва предо мною... (А. С. Пушкин)

Blue house with the light bulbs
Make-believe paradise.
Blue house with the light bulbs
Shelter inside of my mind.
I’ll be back tonight

Синий дом с лампочками -
Воображаемый рай.
Синий дом с лампочками -
Приют внутри моего разума.
Я вернусь сегодня вечером.

Пояснение к цитате: 

Песня о процессе творческого созидания — прохождение через творческие муки до момента получения творческого результата.

Если безнадежная любовь охватила твое сердце в 3 утра, особенно зная, что она там, если из-за гордости не можешь позвонить, хочешь этого или нет, но останешься наедине с самим собой. В тот миг ты жалишь себя как скорпион. Или писать ей письма, которые никогда не отправишь, или мерять шагами комнату, проклиная и умолять, напиться или сделать вид что покончишь с собой. Какое-то время спустя это все тебе надоест, тебе становиться скучно. Если ты творческая личность, то спрашиваешь себя: «Нельзя ли что-то извлечь из своего страдания?» Именно это случилось со мной часа в 3 утра. Я вдруг решил взять краски и изобразить свои мучения.

Пояснение к цитате: 
Генри Миллер "Бессонница"

Dreamer! Ты будешь сам с собою
Dreamer! Мечтатель о большом...
Dreamer! Ты превратишь это шоу
В огонь и порошок!!!!

Лечь-встать! Лечь-встать!
Как начать все то, что хочешь?
Нет сил! Нет сил, Ппоменять цвет дня и ночи!
Жесть! Жесть!
И не счесть всех нюансов всех проколов!
Но есть!
Что увидеть по приколу!

Предмет искусства, хотя и называется вещью, отнюдь не есть вещь, не есть неподвижная, стоячая, мертвая мумия художественной деятельности, но должен быть понимаем как никогда не иссякающая, вечно бьющая струя самого творчества, как живая пульсирующая деятельность творца, хотя и отодвинутая от него временем и пространством, но все еще переливающаяся и играющая цветами жизни. Художественное произведение, отвлеченное от конкретных условий своего художественного бытия, умирает или, по крайней мере, переходит в состояние анабиоза.

Мне близка точка зрения о том, что творчество не надо анализировать. Всё самое важное в стихах — в междустрочии, в паузах между словами. Читая стихотворение, мы воспринимаем не только слова, ритм, рифму, мы ощущаем междустрочие, чувствуем его шестым чувством. И пытаться описать это ощущение, а тем более проанализировать его, — по-моему, занятие бесполезное. В этих попытках бессознательное содержание стихотворения будет утрачено, оно вспорхнет и улетит, неуловимо исчезнет… Творчеством нужно наслаждаться, проживать его, ощущать. Позволить себе окунуться в него, как в океан, и купаться в нём. Представьте себе, что купаетесь в океане. Нужны ли вам слова и подробный анализ того, как обнимает и качает вас волна, как сияют блики на поверхности воды, как кричат вдали чайки?... Это нужно ощутить, а описать словами — невозможно.
Позволив себе быть открытыми к целительному воздействию искусства, мы можем ощутить на себе его мощное влияние, можем почувствовать перемену в себе, прилив сил, в том числе и на физическом уровне. Раскладывая творчество на отдельные молекулы, мы теряем эту возможность. Рифмы не нужно анализировать, в них нужно раствориться. Только тогда вдохновенное междустрочие будет способно исцелить раненую душу и чуткое сердце.